如何進入好萊塢電影，影視特效大師六項必備技能

每一個像素，都是影像合成師說服觀眾的工具。

影像合成，是把許多天馬行空的想法，利用不同的影片以及圖片元素，重組到觀眾的面前。

鄧婕，目前專職於影像合成以及動畫講師，另外也自行接案，擁有數十部好萊塢電影合成經驗，參與過迪士尼、漫威、環球影業、索尼影業和Netflix影集…等等電影以及美劇合成後期製作，專精於合成特效、場景繪製、數位繪畫…。

畢業於舊金山藝術大學動畫與特效學系研究所，除了擁有影視合成的專長外，另外也擁有2D美術以及平面設計的資歷，曾經在建築廣告公司、出版業、化妝品公司工作，在平面設計、企業識別系統CIS、建築2D點景繪製都有完整的經歷，對於大部分繪圖軟體也擁有業界的專業工作經驗。

在工作上，除了對美感的執著，另外也對軟體各方面都有研究，從平面的PS、AI、InDesign到合成的AE、Nuke以及3D建模的Maya、unity以及unreal engine，在這些軟體中，會依照案子的需求，選擇適合的軟體，靈活的選擇以及運用。

特效合成在還沒接觸的時候可能會覺得很艱難，但其實特效合成只是單張圖片的延伸，白話的說就像是把photoshop的合成變成動態，透過增加時間軸的觀念，讓自己的創作不再只單一一張。現在的影像媒體越來越發達，在人人有智慧型手機以後，錄製影片以及成立一個自己的頻道已經不像以往那麼的困難，如果在個人的影片上面增加一些圖文變化，個人特色的片頭，以及一些物件的合成，更能讓單調的畫面豐富，吸引到觀看者的目光。

同時，特效合成的工作在影片上也非常的多元，除了個人的影片外，更可以創作MV，以及做一些效果酷炫的合成影片，可以讓你影片中的物件以及人物，穿在各種不同年代時空，增加爆破或者是任何閃電效果，天馬行空的發揮。